Este curso propõe uma leitura aprofundada da relação entre literatura e cinema a partir de Vidas Secas, romance de Graciliano Ramos (1938) e de sua adaptação cinematográfica por Nelson Pereira dos Santos (1963). Distanciando-se das abordagens tradicionais centradas na ideia de fidelidade narrativa, a professora Yanet analisa como o cinema e a literatura operam como linguagens autônomas, cada uma com seus próprios recursos expressivos.

A aula problematiza a centralidade da narrativa como critério de comparação entre as duas artes, destacando elementos frequentemente relegados a segundo plano, como o som, o silêncio, a imagem, a montagem e a iconografia. A partir disso, questiona-se a leitura consagrada de Vidas Secas como um “romance silencioso”, mostrando como o sertão é, ao contrário, um espaço vibrante de sons, vozes e formas de comunicação que extrapolam a fala humana.

O curso também revisita a tradição crítica da obra, especialmente as interpretações que reforçam hierarquias entre letrado e iletrado, humano e animal, urbano e rural. Ao dialogar criticamente com autores como Antonio Candido, a professora propõe uma leitura que rompe com o antropocentrismo e com os resquícios de colonialismo presentes na crítica literária latino-americana.

Na análise do filme, destaca-se o uso inovador do som, da fotografia e da direção de arte no Cinema Novo, bem como a presença de uma iconografia cristã que confere dignidade, força e complexidade simbólica aos personagens, afastando-os da simples vitimização. O sertão, assim, emerge não como espaço da brutalidade primitiva, mas como território de resistência, sensibilidade e saberes sofisticados.